Antigua Cofradía del Santísimo Cristo del Perdón y Nuestra Señora de los Dolores.

Cruz Guía
Autor: Talleres Villarreal (Sevilla) y Manuel de los Rios (Sevilla).
Diseño: Jesús Castellanos.
Fecha: 1984-1986.
Materiales: Alpaca plateada y madera lacada en negro.
Es la pieza central del frente de procesión. Su extremos recogen capillas cuyo diseño se inspira en el coro de la Catedral de Málaga donde se albergarán las figuras de cuatro evangelistas en la cara anterior y las de la Virgen del Rosario, San Juan Bautista, San Carlos y Santo Domingo de Guzmán en la cara interior. En su centro aparece el corazón traspasado y en la parte posterior el escudo de la Cofradía.

Farol
Autor: Talleres Villarreal (Sevilla).
Diseño: Jesús Castellanos.
Fecha: 1983.
Materiales: Alpaca plateada y madera lacada en negro. 

Cirial
Autor:Manuel de los Ríos (Sevilla).
Diseño: Jesús Castellanos.
Fecha 1986.
Materiales: alpaca plateada y madera lacada en negro. 
Sus cartelas se inspiran en elementos ornametales de la Capilla del Cristo del Perdón y en el interior de los óvalos aparecen las Patronas de las capitales Andaluzas.

Incensario
Autor:Manuel de los Ríos (Sevilla).
Diseño: Jesús Castellanos.
Fecha: 1987.
Materiales: alpaca plateada.
Su diseño reproduce el cuerpo superior de la torre de la Catedral de Málaga. 

Maza
Autor:Manuel de los Ríos (Sevilla).
Diseño: Jesús Castellanos.
Fecha: 1987.
Materiales: alpaca plateada.
En sus cartelas aparecen reproducciones de las virtudes cardinales representadas en la puerta principal de la catedral de Málaga.

Bastón
Autor:Talleres de Villarreal (Sevilla).
Diseño: Jesús Castellanos.
Fecha 1984.
Materiales: alpaca plateada y madera lacada en negro.
El bastón del Hermano Mayor, a diferencia de los que portan los mayordomos, es el único que está completamente realizado en orfebrería. 

Bastón Alegoría de la Virgen
Autor: José M. Ramos de Rivas (Sevilla).
Diseño: Jesús Castellanos.
Fecha: 1992.
Materiales: alpaca plateada y madera lacada en negro.
Recogen el símbolo de cada una de las advocaciones de las Vírgenes de la Parroquia de Santo Domingo: Rosario, Estrella, Esperanza y Soledad.

Remate Estandarte
Autor:Talleres de Villarreal (Sevilla).
Diseño: Jesús Castellanos.
Fecha: 1985.
Materiales: alpaca plateada.
La cruz que remata la barra recoge bajorrelieves de la Inmaculada Concepción y un corazón con los siete puñales.

Barras de Palio
Autor:Talleres de Villarreal (Sevilla).
Diseño: Jesús Castellanos.
Fecha: 1997.
Materiales: plata de ley y nudos dorados.
El motivo ornamental se basa en azucenas y cardos que se une por un lazo donde se inscriben las letanías de la Virgen. 

Candelero
Autor: 
Diseño: Diseño Jesús Castellanos
Fecha: 2011. 
Usados para la realización de Cultos. 

Media Luna
Autor:Talleres de Villarreal (Sevilla).
Diseño: Jesús Castellanos.
Fecha: 1992.
Materiales: plata. 

Ráfaga
Autor:Talleres de Villarreal (Sevilla).
Diseño: Talleres de Villarreal.
Fecha 1983.
Materiales: metal dorado.

Corona
Autor:Estudio de Orfebrería Triana, Juan Borrerro y Francisco Fernández (Sevilla).
Diseño: Jesús Castellanos.
Fecha: 1997.
Materiales: plata de ley sobredorada, esmaltes y pedrería.
Realizada con motivo del 250º Aniversario de la devoción a Ntra. Sra,. de los Dolores del Puente para ser utilizada en su Coronación Canónica. Donada por hermanos y devotos de la Virgen.

Corazón
Autor: Manuel de los Ríos (Sevilla).
Diseño: Jesús Castellanos.
Fecha: 1987.
Materiales: plata de ley.

Corazón
Autor: Manuel de los Ríos (Sevilla).
Diseño: Jesús Castellanos.
Fecha: 2004.
Materiales: oro y piedras preciosas. Regalado por la Archicofradía de la Esperanza. 

Puñal
Autor: José García Ojeda.
Diseño: Jesús Castellanos.
Fecha: 1987.
Materiales: hoja de plata y empuñadura de oro, realizado con las donaciones  de devotos de la Virgen de los Dolores. 

Las primeras noticias documentales alusivas a la escultura de la Virgen de los Dolores del Puente de Santo Domingo, aparecen vinculadas por la historiografía local con la creación un rosario procesional de los tiñosos, en la iglesia de San Juan en 1746. Por tanto la realización de la talla podría situarse en la primera mitad del siglo XVIII y más concretamente en el periodo cronológico comprendido entre 1740-1746, aproximadamente. Dicho encuadre cronológico intentaría comprender desde la primera asociación de sus individuos (que implicaría la inmediata adquisición de la imagen) hasta la cristalización de la misma en una entidad religiosa, más o menos consolidada. 

La Virgen de los Dolores del Puente es una bella imagen procesional “de vestir” que muestra un sentido estudio anímico del dolor, presentando la cabeza suavemente inclinada hacia la izquierda. Precisamente a la motivación de haber sido concebida, desde un principio, como escultura destinada al culto externo, se debe el hecho de que ésta haya llegado hasta nuestros días con ligeras modificaciones y sin las torpes intervenciones técnicas y expresivas determinadas por los “cambios de gusto” de épocas posteriores. Tal situación se plasma tanto en haberse mantenido la encarnadura original en un estado de conservación aceptable (salvo ligeros desprendimientos en la zona de las manos) como en su planteamiento iconográfico primitivo. Estilísticamente la obra responde plenamente a los postulados estéticos de la escultura de Andalucía Oriental durante la época barroca, tras haber fijado en el transcurso del siglo XVII el tipo iconográfico de las Dolorosas en las imágenes de busto devocionales, a través de las aportaciones fundamentales de Pedro de Mena y José de Mora a dicha temática.

De esta forma, la talla presenta una serie de rasgos: pómulos resaltados, cejas apuntadas, ojos entornados, que conectan directamente con los modelos citados, a la par que participan del afán estético de este núcleo escultórico por imprimir al semblante un trasfondo psicológico de dolor concentrado y recogido, mediante la concentración obsesiva de todas las líneas de tensión dramática de la escultura en dos puntos clave: el propio rostro y las manos entrelazadas. Respecto a este último elemento escultórico la Virgen de los Dolores del Puente muestra igualmente su filiación diáfana con la tipología de la Dolorosa propia de la escuela oriental, al optar por una visión más intimista y poética que otorga su sentido a la expresividad del conjunto, en contraste con la actitud coloquial y abierta de la iconografía procesional mariana del núcleo sevillano. Por otro lado, el suave tratamiento del modelado (subrayado por la tonalidad pálida de la policromía), así como la hermosa conformación y proporción de los rasgos faciales, hacen diferir a esta escultura respecto a las sucesivas reiteraciones, en su mayoría inexpresivas, que los seguidores del taller de Mena van a prodigar de los módulos creados por éste. No obstante, esta delicada morfología contrasta con el criterio claramente arcaizante exhibido por la talla de las manos. La razón de ello se intuiría en el hecho de que podríamos hallarnos ante una posible recreación, traducida en clave tardobarroca, de la admirable Soledad, realizada para la reina Isabel de Valöis por Gaspar Becerra, uno de los más destacados representantes del manierismo romanista del siglo XVI. Tal hipótesis se sustentaría en haber sido posible documentar la sugestión de dicha efigie (auténtica “cabeza de serie” de las Dolorosas “de vestir”) en alguno de los talleres de imaginería del núcleo oriental, lo cual acrecienta enormemente el interés de esta escultura dieciochesca a la que hemos intentado aproximarnos, brevemente, desde la perspectiva científica que la Historia del Arte nos exige.

• Plegaria al Cristo del Perdón (Francisco Javier Moreno, 2010).♫♫♫
• Dolores del Puente (Guillermo Urrestarazu Capellán, 2006).
• Coronación (Desiderio Artola Tena, 2004).♫♫♫
• Misa de Coronación (Francisco Martín-Jaime, composición para coro y orquesta, 2004).
• Paso a la Virgen de los Dolores (José López García, 2003).
• Señora de los Dolores Coronada (Raúl Guirado Carmona, 2000).♫♫♫
• Cristo del Perdón (José Fernando Jurado Heredia, 1995).♫♫♫
• Perdón (Desiderio Artola Tena, 1995).♫♫♫
• Dolorosa del Puente (Desiderio Artola Tena, 1994).♫♫♫
• Cristo del Perdón (Ginés Sánchez Torres, 1993).
• Marcha al Stmo. Cristo del Perdón (Antonio Rozas Matabuena, 1988; basada en el cántico de la bendición de la Misa).
• Ofertorio (Antonio Rozas Matabuena; Misa del Cristo del Perdón, 1987). ♫♫♫
• Misa del Cristo del Perdón (Textos de Luis Díez Huertas, música de Antonio Rozas Matabuena, 1987; composición para coro y orquesta).
• Señor del Perdón (José María Solo de Zaldívar).
• Ntra. Sra. de los Dolores del Puente (Salvador García Sánchez).♫♫♫
• Mater Dolorosa (Luis Díez Huertas).

Un comienzo

A partir de la Semana Santa de 1987, la Cofradía se incorporó al conjunto de procesiones de la Semana Santa de Málaga teniendo señalado el Lunes Santo para realizar su estación de penitencia. A partir de ese año, concretamente desde el 13 de Abril de 1987, y hasta la Semana Santa de 2005, se procesionaron conjuntamente las imágenes del Stmo. Cristo de Perdón y Ntra. Sra. de los Dolores en un solo trono. Desde 1988 la Cofradía hace su Estación de Penitencia en el interior de la Santa Iglesia Catedral Basílica. 

Ya desde la primera salida penitencial en 1982 y hasta 1986, la procesión se formaba dentro del propio templo, como símbolo de pertenencia eclesial de todos sus componentes. Pero desde 1987, al incorporarse el Stmo. Cristo del Perdón, las dimensiones del nuevo trono impedían su salida desde el interior del templo, subsanándose dicho problema con la apertura de una puerta, en la nave de la epístola, en la Semana Santa de 1999.

Esta Cofradía nacida en el seno del barrio del Perchel, hace presente su vinculación cada Lunes Santo al pasar por sus estrechas calles que la vieron crecer.

Actos del Lunes Santo

• Misa de preparación para la Estación de Penitencia: 13:30h. de la tarde, colocación de las azucenas entre cardos a los pies de Ntra. Sra. de los Dolores.
   
• Salida Procesional: 19:30h. de la tarde desde el interior de la iglesia de Santo Domingo.
  
  Itinerario: Plaza Fray Alonso de Santo Tomás, Pasillo de Santo Domingo, Puente de la Esperanza, Prim, Ordóñez, Alameda Principal (lat. derecho), Alameda Principal, Rotonda del Marqués de Larios, Larios, Plaza de la Constitución, Plaza Spínola, Granada, Plaza del Carbón, Plaza del Siglo, Molina Lario, Santa María, Cister, Patio de los Naranjos, Estación Penitencial en la S.I.C.B., Patio de los Naranjos, Cister, San Agustín, Echegaray, Granada, Méndez Núñez, Plaza de Uncibay, Méndez Núñez, Comedias, Nosquera, Carretería, Puerta Nueva, Pasillo Santa Isabel, Rampa de la Aurora, Puente de la Aurora, Mármoles, Álvaro de Bazán, Llano de Doña Trinidad, Polvorista, Plaza Imagen Zurradores, Martinetes, Cerrojo, Pasillo de Santo Domingo, Plaza de Fray Alonso de Santo Tomás, a su Templo.
  
  Recogida: 2:30h. 
   

Sin duda el valor simbólico que tiene esta presea se acrecienta con la propia ejecución material de la misma. Por eso hemos querido dedicar esta página para describir la corona de nuestra Virgen que entendemos va a constituir una de esas piezas significativas del patrimonio cofrade malagueño. Inspirada en modelos de la orfebrería antequerana del siglo XVIII, el diseño de la pieza, realizado por Jesús Castellanos, fue aprobado por el Cabildo de Hermanos celebrado el 15 de Septiembre de 1996 el cual, tras estudiar tres presupuestos ofrecidos por otros tantos talleres, acordó contratar la pieza con el Estudio de Orfebrería Triana que rigen Juan Borrero y Francisco Fernández en Sevilla.

La corona, de las llamadas de imperiales, presenta un delicado canasto con fina ornamentación de rocalla de donde emergen ocho brazos que cierran la pieza y la dotan de una cierta monumentalidad. Los mismos convergen en un nudo central decorado por un precioso esmalte que representa la Maternidad de María (reproduciendo el cuadro de la Virgen de la Silla de Rafael).

Tanto en el canasto como en los imperiales aparecen una serie de elementos simbólicos que dan a la pieza una cierta singularidad conectando con la historia de la Cofradía y con su vinculación a las de la Parroquia. Así en el canasto aparecen la cruz de San Juan de Malta, el Puente y la cruz de Santo Domingo, la jarra con azucenas del Cabildo Catedral, las tres cruces y el monograma Ave María, mientras que en las imperiales sobre distintos esmaltes de color aparecen una estrella, un ancla, un corazón traspasado, un rosario, un pozo y unas azucenas. Rodea el conjunto una nube radiante que se remata con una pequeña cruz colocada sobre el orbe.

Toda la pieza ha sido realizada en plata dorada y se adorna con seis topacios y pequeñas piedras de jade y amatista creando unas tonalidades suaves pero de una belleza excepcional. Pensamos que la corona de la Virgen de los Dolores se convertirá en una de esas piezas claves del procesionismo malagueño pues a su delicada y ajustada ejecución se une un contundente contorno que sin duda la hace pieza única en nuestro acervo cofrade.

Esta realidad fue posible gracias al cariño de muchos hermanos y devotos que se erigieron en sus primeros orfebres.

  Elegida en Cabildo General de Elecciones de 1 de julio de 2023:

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